Por Iván Gutiérrez
Hacer comunidad. Ya sabes, apoyarnos mutuamente para crecer juntos. Suena sencillo, ¿verdad? Bueno, al menos en la escena/industria musical, esto muchas veces no ocurre tan fácil… las razones son varias, pero hoy no vamos a enfocarnos en ellas. Lo que sí haremos es compartirles un par de recomendaciones para que puedas empezar a poner de tu parte en el crecimiento de tu escena local y los proyectos que orbitan a su alrededor. ¡Vamos a ello!
1. ¿Nadie te invita a tocar a sus eventos? ¡Deja de estar esperando y ponte a trabajar! Muchas veces no se trata de que nuestro proyecto no sea bueno para ser parte de los eventos organizados por otras bandas, sino de nuestra FALTA DE ACTIVIDAD. Si nuestro proyecto es percibido como “pasivo” o “muy poco activo”, no motivará a que los gestores culturales y bookers te inviten a sus eventos, simple y sencillamente porque darás la impresión de que no estás activo, y que por ende, probablemente no tengas un público que asista a los eventos donde participas.
Para verte activo puedes producir y subir contenido a tus plataformas, grabar videoclips, sacar música nueva, hacer colabs o bien, tomar el rol de gestor y armar tu propio concierto donde tú seas quien invite a otros artistas a participar; este último punto lo recomiendo ampliamente, pues la experiencia de estar del lado del organizador te dará mayor empatía con otros gestores de conciertos. En fin, mi consejo en este punto es uno: demuéstrale a tu comunidad que estás activo y listo para aportar en el desarrollo de tu escena musical, nada de esperar a que te lleguen las invitaciones por arte de magia.
2. ¿Colaboras o participas en un sencillo de un músico? ¡Comparte el resultado final! Suena obvio, pero no saben cuántas veces me he topado con esto: gente que participa con coros, que hace portada de la canción, que participa en la producción de un videoclip, ¡y no comparte el resultado final! Amigos, si ustedes mismos no comparten los resultados de su trabajo, ¿cómo esperan que los demás lo hagan? Colaborar se trata en gran parte de esto, de respaldar y compartir los proyectos de tus amigos en los que participas o con los que simpatizas.
3. No todo es hacer música, también tienes que trabajar el universo extra-musical de tu proyecto sí o sí. Este punto es un clásico: la banda es una de las mejores de la ciudad, los músicos tocan increíble, su sonido es muy original y potente, pero después de verlos en un show en vivo que te deja impactado, buscas su perfil en redes y vaya, no hay más que una foto borrosa de lo que parecer ser un ensayo… ¡y ya! Nada sobre donde escuchar su música, ni una foto bien iluminada de los integrantes de la banda, ni un solo contenido que te ayude a explorar más el universo musical del proyecto. No digo que se pongan a grabar videos a diario, pero sí que busquen la manera de transmitir el mensaje de su banda en un formato accesible y audiovisual. Recuerda que hoy todo se mueve en redes sociales, ahí es donde mucha gente va a conectar y seguir el desarrollo de tu proyecto. Y ojo, tener un perfil sin contenido o muy poco activo transmitirá eso o cosas peores: falta de desarrollo artístico, pereza, falta de visión, falta de claridad conceptual, etc. Si tú no tienes conocimientos de áreas visuales, echa un vistazo a tu alrededor, por seguro en tu comunidad encontrarás a alguien que haga fotografía, arte visual o producción de video, ¡ahí tienes una gran oportunidad para colaborar con más artistas de tu ciudad!
5. Y por último, pero no menos importante: escucha a tu comunidad. Muchas veces ni siquiera los artistas locales se escuchan entre sí… suena ridículo, pero es muy pero muy frecuente. Si no sabes qué música está creando tu vecino, te estás perdiendo de oportunidades para colaborar, ya sea en creación y producción musical, en organización de conciertos o en reconocimiento mútuo del sonido que nace en la localidad. En lo personal, pienso que cada músico “emergente” tiene la responsabilidad de ser un promotor de su propia escena, para cuando salga fuera de la ciudad, pueda presumir en otras partes del mundo la música que se hace en su entidad, y con eso motivar a que más artistas foráneos traigan sus propuestas musicales a tu localidad. ¡Hay que aprender a enorgullecerse de lo que se hace en casa!
Y bueno con eso llegamos al final de estas recomendaciones. Espero te sirvan de motivación para seguir cultivando tu escena local junto a tus colegas músicos. ¿Se te ocurre alguna otra sugerencia que nos faltó incluir aquí? ¡Compártela en comentarios! ¡Nos vemos en el próximo toquín!
